第五十五章 第六感开拍
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费城，这座位于宾夕法尼亚州南部，特纳华河谷都会区的中心城市，可以称得上是美国最老，最有历史意义的城市了。
它有着三百多年的历史，美国独立战争期间，这里是美国革命的发源地，在十八世纪中叶，这里是起草与签署独立宣言的地方，第一次第二次大陆会议都在这里被召开，在华盛顿建市之前，这里曾经是美国的首都。
乔治.华盛顿总统在这里宣誓就职，贝茜罗斯在这里设计并升起了美国国旗。这里是美国和美国民主的诞生地。费城也是座文化名城，美国第一座文化学会哲学学会和第一家图书馆也是诞生于此。
随着岁月的流逝与工业的发展，它的重要性已经褪色。但是这里却具备着美国其他城市都不具有的风情与历史感。
也正是这一点，让赛尔乔选择了在这里拍摄《第六感》。这里温馨而略显昏黄的历史感简直太适合赛尔乔的发挥以及《第六感》的定位了。
小艾米是和赛尔乔一起第一批到达费城的人员，不仅仅是因为在这部戏里她是最主要的角色之一，更因为艾米小姐正在和赛尔乔学习如何一点点的掌控整个剧组。从剧本的纂写，到去寻求电影公司或者独立制片人的投资，再到挑选合适的演员，以及幕后人员的招募，服装设计师，灯光师，艺术指导……等等一系列，都是一个好导演应该具备的素质。
可能不需要事事亲为。但是最起码的统筹与把关还是一个导演逃不过的工作，而这些丝毫不比摆弄镜头去拍摄要简单。如果剧组的演员或者资方有了矛盾，出现了问题，还是一个导演应该操心的范畴。
所以做好一个导演除了需要天赋之外，更需要处理各种各样发生在剧组里事情的能力，一个剧组就是一个小型社会，里面生存着演员，幕后人员，资方代表等等。而导演就是“市长”，总管着这个社会上的所有问题。
……
《第六感》筹备工作的展开异常顺利，这当然是因为投资方爱莎电影公司对赛尔乔的信任。
资方，导演和演员，是一个剧组最大三个的势力，而这里面尤以导演和投资方的话语权最大。大多数情况下投资方都会采取一些小措施来避免剧组的所有权利都被导演所掌握，而导演也会提防资方过度的干涉自己的拍摄。
但是当剧组里最大的两方势力亲密无间的时候，就像《第六感》一样，那么拍摄将会进行的无比顺利。
至于演员，梅丽尔一直是好莱坞最敬业的演员之一，汤姆.汉克斯此时作为一个资历尚浅的小明星也没有什么话语权，艾米小姐就更不用说了。正是因为她，这部电影才可以这么快的立项与拍摄。
作为爱莎电影公司成立以后的第一部作品，毫无疑问得到了公司的全力支持，高达两千五百万美元的充足预算。而且已经有了五百万美元打到了剧组财务管理的账户上，以应对前期的花费。由哈维.韦恩斯坦这个老手担当制片人，又为电影上了一层保证。
……
《第六感》以超乎想象的速度结束了前期的准备，包括拍摄场地的建设，剧本的修订，后勤部门的调整。甚至演员们居住的地方也都准备完毕了。当汉克斯和梅丽尔等演员纷纷到达了片场并进行了短暂的熟悉之后，剧组正式进入了拍摄状态。
和在《美国往事》中小黛博拉只有短暂的几个镜头不同，艾米小姐这次饰演的柯妮甚至可以称得上是第一主角，除了戏份的增多之外，这个角色的广度与深度也比小黛博拉要高出很多，自然表演难度也相应的增加了。
它主要讲诉了一个拥有阴阳眼的小女孩柯妮在心里医生马克西姆的帮助下一点点解决自身问题，并和她妈妈的关系一点点改变的故事。可以说这部戏百分之八十的看点都在这三名主演之间的化学碰撞上。
与柯妮有着很多对手戏份的两个演员的一个是在未来两度称帝，而且现在已经形成了自己表演风格的汤姆汉克斯。
另一位更加了不起，甚至可以称之为站在好莱坞女星演技顶点的梅丽尔斯特里普。两者现在的表演功力都已经十分高明了，一个是表现学派的新星，一个则是体验派最出色的代表。
就算自信如艾米小姐也不敢保证自己在拍摄的时候会表演的比他俩好。而实际情况也正是如此，就算艾米小姐在演技上在如何天才，当她真正在镜头面前挑大梁的时候，真正和现在好莱坞最顶尖的演员出演对手戏的时候，她还是表现的太过稚嫩了。
在开始的两三天拍摄中，虽然大家都感觉她表现的很好。但是她自己知道，她的表现的还差的太远，剧本是艾米小姐攥写的，她当然清楚剧中的小主角的形象设定的是多么出彩，甚至压过了其他角色一筹。
但是真正面对面对表演的时候，艾米却感觉自己连分庭抗礼的资格都拿不到。
就拿今天的和梅姨的一场早餐戏来说，柯妮的幽怨感觉是应该压过母亲的疑虑的。但是在梅姨的表演之下，大家的目光都会不有自主的盯着母亲，从而忽略了此时小主角的情感变化，虽然这才是电影真正要表达和要铺垫的地方。
就像在《美国往事》中对其他的小演员形成的演技碾压一样，梅丽尔的表演张力和艾米小姐的表演出现在同一屏幕上的时候，差距和效果就会展现出来。
简单的说艾米小姐被压戏了。本应该是她出彩的地方却让梅丽尔抢到了更多的风头和关注。这当然不是因为梅丽尔是故意的，只是身为一个“体验派”的大师，当她把自己代入了这个母亲的角色之后，她的表演总是这样火力全开。
在片场中梅丽尔已经消失不见了，留下的是那个深爱着女儿但又惶恐不已的莱妮，甚至于结束拍摄的时候，梅丽尔都会保持着自己入戏的状态。与她的对手戏，要么努力的提升自己的演技以和她分厅抗礼，要么就等着两相对比，被碾压成渣吧。
每一次拍摄艾米都要用尽全身的力气去表演，让两者的感觉不会相差太多。虽然这样会很累很累，但是和这种级别的演员对戏的成果也是非常明显的，每次拍摄完一小部分，艾米都会仔细的揣摩着梅丽尔的表演技巧。看着梅姨那陷入其中的表演，感受着这个极富有感染力的“妈妈”，艾米小姐隐隐约约的感受到了一个隐形的门槛。
跨过它，就是海阔天地。
费城，这座位于宾夕法尼亚州南部，特纳华河谷都会区的中心城市，可以称得上是美国最老，最有历史意义的城市了。
它有着三百多年的历史，美国独立战争期间，这里是美国革命的发源地，在十八世纪中叶，这里是起草与签署独立宣言的地方，第一次第二次大陆会议都在这里被召开，在华盛顿建市之前，这里曾经是美国的首都。
乔治.华盛顿总统在这里宣誓就职，贝茜罗斯在这里设计并升起了美国国旗。这里是美国和美国民主的诞生地。费城也是座文化名城，美国第一座文化学会哲学学会和第一家图书馆也是诞生于此。
随着岁月的流逝与工业的发展，它的重要性已经褪色。但是这里却具备着美国其他城市都不具有的风情与历史感。
也正是这一点，让赛尔乔选择了在这里拍摄《第六感》。这里温馨而略显昏黄的历史感简直太适合赛尔乔的发挥以及《第六感》的定位了。
小艾米是和赛尔乔一起第一批到达费城的人员，不仅仅是因为在这部戏里她是最主要的角色之一，更因为艾米小姐正在和赛尔乔学习如何一点点的掌控整个剧组。从剧本的纂写，到去寻求电影公司或者独立制片人的投资，再到挑选合适的演员，以及幕后人员的招募，服装设计师，灯光师，艺术指导……等等一系列，都是一个好导演应该具备的素质。
可能不需要事事亲为。但是最起码的统筹与把关还是一个导演逃不过的工作，而这些丝毫不比摆弄镜头去拍摄要简单。如果剧组的演员或者资方有了矛盾，出现了问题，还是一个导演应该操心的范畴。
所以做好一个导演除了需要天赋之外，更需要处理各种各样发生在剧组里事情的能力，一个剧组就是一个小型社会，里面生存着演员，幕后人员，资方代表等等。而导演就是“市长”，总管着这个社会上的所有问题。
……
《第六感》筹备工作的展开异常顺利，这当然是因为投资方爱莎电影公司对赛尔乔的信任。
资方，导演和演员，是一个剧组最大三个的势力，而这里面尤以导演和投资方的话语权最大。大多数情况下投资方都会采取一些小措施来避免剧组的所有权利都被导演所掌握，而导演也会提防资方过度的干涉自己的拍摄。
但是当剧组里最大的两方势力亲密无间的时候，就像《第六感》一样，那么拍摄将会进行的无比顺利。
至于演员，梅丽尔一直是好莱坞最敬业的演员之一，汤姆.汉克斯此时作为一个资历尚浅的小明星也没有什么话语权，艾米小姐就更不用说了。正是因为她，这部电影才可以这么快的立项与拍摄。
作为爱莎电影公司成立以后的第一部作品，毫无疑问得到了公司的全力支持，高达两千五百万美元的充足预算。而且已经有了五百万美元打到了剧组财务管理的账户上，以应对前期的花费。由哈维.韦恩斯坦这个老手担当制片人，又为电影上了一层保证。
……
《第六感》以超乎想象的速度结束了前期的准备，包括拍摄场地的建设，剧本的修订，后勤部门的调整。甚至演员们居住的地方也都准备完毕了。当汉克斯和梅丽尔等演员纷纷到达了片场并进行了短暂的熟悉之后，剧组正式进入了拍摄状态。
和在《美国往事》中小黛博拉只有短暂的几个镜头不同，艾米小姐这次饰演的柯妮甚至可以称得上是第一主角，除了戏份的增多之外，这个角色的广度与深度也比小黛博拉要高出很多，自然表演难度也相应的增加了。
它主要讲诉了一个拥有阴阳眼的小女孩柯妮在心里医生马克西姆的帮助下一点点解决自身问题，并和她妈妈的关系一点点改变的故事。可以说这部戏百分之八十的看点都在这三名主演之间的化学碰撞上。
与柯妮有着很多对手戏份的两个演员的一个是在未来两度称帝，而且现在已经形成了自己表演风格的汤姆汉克斯。
另一位更加了不起，甚至可以称之为站在好莱坞女星演技顶点的梅丽尔斯特里普。两者现在的表演功力都已经十分高明了，一个是表现学派的新星，一个则是体验派最出色的代表。
就算自信如艾米小姐也不敢保证自己在拍摄的时候会表演的比他俩好。而实际情况也正是如此，就算艾米小姐在演技上在如何天才，当她真正在镜头面前挑大梁的时候，真正和现在好莱坞最顶尖的演员出演对手戏的时候，她还是表现的太过稚嫩了。
在开始的两三天拍摄中，虽然大家都感觉她表现的很好。但是她自己知道，她的表现的还差的太远，剧本是艾米小姐攥写的，她当然清楚剧中的小主角的形象设定的是多么出彩，甚至压过了其他角色一筹。
但是真正面对面对表演的时候，艾米却感觉自己连分庭抗礼的资格都拿不到。
就拿今天的和梅姨的一场早餐戏来说，柯妮的幽怨感觉是应该压过母亲的疑虑的。但是在梅姨的表演之下，大家的目光都会不有自主的盯着母亲，从而忽略了此时小主角的情感变化，虽然这才是电影真正要表达和要铺垫的地方。
就像在《美国往事》中对其他的小演员形成的演技碾压一样，梅丽尔的表演张力和艾米小姐的表演出现在同一屏幕上的时候，差距和效果就会展现出来。
简单的说艾米小姐被压戏了。本应该是她出彩的地方却让梅丽尔抢到了更多的风头和关注。这当然不是因为梅丽尔是故意的，只是身为一个“体验派”的大师，当她把自己代入了这个母亲的角色之后，她的表演总是这样火力全开。
在片场中梅丽尔已经消失不见了，留下的是那个深爱着女儿但又惶恐不已的莱妮，甚至于结束拍摄的时候，梅丽尔都会保持着自己入戏的状态。与她的对手戏，要么努力的提升自己的演技以和她分厅抗礼，要么就等着两相对比，被碾压成渣吧。
每一次拍摄艾米都要用尽全身的力气去表演，让两者的感觉不会相差太多。虽然这样会很累很累，但是和这种级别的演员对戏的成果也是非常明显的，每次拍摄完一小部分，艾米都会仔细的揣摩着梅丽尔的表演技巧。看着梅姨那陷入其中的表演，感受着这个极富有感染力的“妈妈”，艾米小姐隐隐约约的感受到了一个隐形的门槛。
跨过它，就是海阔天地。